農村 種植戶

隨著冬季的到來，冷型草已近冬眠，一般的高爾夫球場都陸續(xù)封場放假，面對草坪管理也就相應地放松了。其實，冬季果嶺草的管理好壞，直接關系到明季的草坪質量。如何搞好果嶺草坪的冬季管理，使之安全越冬，為明年的春季返古復壯打下良好的基礎，是冬季管理的重要工作。為搞好冬季管理，我提以下建議，供同仁參考：一、注意冬季的合理澆水晚秋到初冬，還是果嶺草的旺盛生長期，這時因土溫還高非常有利于果嶺草的根系發(fā)育，而地面溫度下降快，水分蒸發(fā)量迅速減少，應控制澆水，從一天一次逐漸遞減到5—7天澆一次，以增加土壤含氧量。避免因澆水過多而導致土壤缺氧或土溫迅速降低而影響草坪的根系發(fā)育。適當?shù)乇３值孛娓伤�，有利于草坪根系向下發(fā)展，這對提高草坪的抗寒能力，促進根系發(fā)育極為有利。如果繼續(xù)保持原來頻繁的澆水，會使草坪對水產(chǎn)生依賴性，不得根系發(fā)育。根系太淺，一旦地表封凍，凍層將草坪根系包裹，必然使草坪根系缺氧，對明年的生長產(chǎn)生不得的影響。地上凍后，在中午化凍時，結合施冬肥澆上一次透水就行了。如果冬季出現(xiàn)暖冬地面水分蒸發(fā)加大，還是應該補澆，一般一周一次即可。二、施冬肥一般的草坪資料都沒有說要施冬肥，有的資料甚至反對冬季施肥，認為那樣使草坪的新生組織幼嫩而降低抗寒能力，但根據(jù)筆者幾年的觀察，凡是野兔和人在冬天尿濕的地方，呈一小圈綠色，冬季黃化晚，象冬季較暖時，甚至一個冬天不見枯黃，春季返青特別早，而且很抗病。于是，我12月初對一個果嶺進行施肥對此試驗：一半按m2/15g的尿素施下，一半不施，結果元月分施肥的一半還能見綠色，而不施肥的一半完全枯黃，春季施肥的比不施肥的返青早近10天。這說明冬季施肥對草坪安全越冬，提高草坪抗性不但無礙，反而有利。其實，冬季施肥，氣溫低，無幫助病菌繁殖之憂，澆水少，肥的流失量小，其利也是顯而易見的。可以肯定的說，施冬肥對冷型草來說是非常必要的�？上В@沒有引起大家的重視，普遍認為，草已休眠就不用管它，施肥是浪費，造成果嶺草普遍枯黃早返青遲，生長虛弱，待第二年發(fā)現(xiàn)缺肥時，又施重肥，造成陣性瘋長，反而又加速了病害的發(fā)生。施過冬肥的草，第二年春末夏初的施肥量可以減少，全年的施肥量變化不大，又能減輕夏季的病害。冬季施肥的做法是：草冬季開始見黃時，按m2/15g的復合肥均勻施下，結合冬季蓋沙，再澆一次透水，如果第二天葉尖出現(xiàn)白色結晶，說明施肥量偏大，可先少量澆水潤濕，再用粗繩拖一遍然后澆水。澆完水后，停5—7天不用澆水。如果地已凍，就不要再澆了。推薦閱讀：紅桑常見病蟲害的防治方法 葉子花(三角梅)病蟲害及防治 何氏鳳仙常見病蟲害的防治 千日紅常見病蟲害的防治 [詳情]

嶺南派盆景及其風格 　　 以“花城”廣州為中心的廣東盆景，因地處五嶺之南面稱為嶺南派。這里氣候溫暖，日照充足，雨水充沛，草木滋潤，得天獨厚的自然環(huán)境，為盆景藝術繁榮提供了極為有利的條件。雖然嶺南盆景藝術起步較晚，但也有數(shù)百年歷史。清朝廣東藉著名詩人屈大均，在其所著的《廣東新語》中就有較詳細的記載。 　　 然而，嶺南派盆景藝術風格的真正形成，則是本世紀３０年代以后的事。傳統(tǒng)的廣東盆景，形似北派的“游龍彎”式，樹干蛇行直立，左右垂臂橫出，作五托或七托，樹頂扁平，稱“古樹”，又叫“將軍樹”，這種盆景很費功夫、時間，一般需要三四十年才能成型。 　　 到上世紀末，隨著社會的變革，文化藝術的發(fā)展，特別是受到嶺南畫派的影響，一部分廣東畫家既善于繪事，又愛玩盆景，在造型上進行了大膽改革，以畫意為本，逐步擴大樹種范圍，成為當今嶺南盆景的雛型。３０年代以后，廣東盆景分作三個流派：一是以盆景藝術家孔泰初為首的一派，樹形蒼勁渾厚，樹冠秀茂稠密，構圖嚴謹，表現(xiàn)曠野古木的風姿；二是以廣州三元宮道士為首的一派，主要利用將要枯死的樹樁作材料，經(jīng)過精心培育，從某一部分長出新芽，以瀟灑流暢為貴；三是以廣州海幢寺的素仁和尚為首的一派，扶疏挺拔，兀立云霄，技托雖少而不覺空虛，含蓄簡括，高雅自然，很有點鄭板橋“冗繁削盡留清瘦”，“一枝一葉總關情”的詩意。 　　 新中國成立后，由孔泰初擔任技術指導的廣州盆景協(xié)會，以西苑為研究基地，將三個流派的優(yōu)點集中起來，融為一體而成為完整、獨特的嶺南派，使嶺南盆景的藝術造型更加變幻莫測，千姿百態(tài)。諸如秀茂雄奇的大樹型、扶疏挺拔的高聳型、野趣橫生的天然型、干矮葉密的疊翠型等等，就總的藝術風格言，可以概括為８個字：雄渾蒼勁，流暢自然。 　　 嶺南派風格創(chuàng)始人之一的孔泰初，從１９歲起就致力于盆景藝術事業(yè)，首創(chuàng)“蓄技截干”法，具體操作方法是：在樹木的較好節(jié)枝（即主干上的側枝）長到所需要的粗度時，進行強度剪截；同時選留角度、位置適合的第二節(jié)枝（或芽），待第二節(jié)技蓄養(yǎng)到所需要的粗度時，又加剪裁，以下第三節(jié)、第四節(jié)……都按此法進行。一般每一節(jié)枝上留兩個左右的小技（或芽）一長一短，經(jīng)多年修剪后，枝干的比例勻稱，曲折有力，其枝托“上翹如鹿角，下垂如雞爪”，古拙入畫，有躍枝、飄枝、攤枝之分，每一枝托的第二、三、四層的枝爪，要求逐漸減細，分布均勻。枝托（相當于北派的枝盤、云片、枝片）是嶺南派造型的基本技法，有很高的審美價值，春夏秋冬，四季可賞：春季抽芽，新綠點染；夏季濃郁，翠蓋重疊；秋季霜降，黃葉自俏；冬季天寒，角爪生輝。有時為了觀賞枝托的角爪美，故意摘去葉片，稱為“脫衣?lián)Q錦”，這是其他盆景流派難以達到的藝術效果。 　　 山水盆景雖非嶺南派所長，但也有相當?shù)某删�，主要表現(xiàn)南國山明秀麗的自然風光，不乏危巖奇峰，高峽深谷，富于嶺南畫風。常用石材有英德石、砂積石、蘆管石、浮石、海母石（珊瑚石）、鐘乳石等。 　　 樹樁盆景常用的樹種主要有：九里香、福建茶、榆、雀梅。榕、黃楊、羅漢松、五針松、杜鵑、水桅子、梅、銀杏等。 　 川派盆景及其風格 　　 四川古稱巴蜀。唐朝貞觀元年（公元６２７年）設置劍南道，所以過去也把川派盆景稱為“劍南盆景”。唐玄宗以后，州治改在益州，就是今天的成都市，其所管轄的范圍不僅限于四川，而且還包括云南、貴州的部分地區(qū)。 　　 獨特的巴山蜀水，經(jīng)過漫長的歷史流程，孕育出了獨特的巴蜀文化。據(jù)《蜀王本紀》、《華陽國志》記載：“從開明上至蠶叢積三萬四千歲，”“蜀之為國，肇于人皇。”如果說這些記載偏重于傳說的話，那么，廣漢的三星堆，就足以證明巴蜀文化的悠久歷史，早在相當于新石器時代晚期到西周初年（距今約４５００年到２９００年），四川所鑄造的青銅器物如青銅人像，就從未見于其他遺址，其體質特征及其服飾也與華夏族不同；其他器物的形制也多不見于中原地區(qū)，雖然某些器物與中原類似，但就其總體特征來看，它與中原文化以及其他地區(qū)的文化都不盡相同，具有鮮明的地方性，已初步形成一個獨立的文化體系。 　　 川派盆景藝術的發(fā)展，經(jīng)歷了一個在造型上從簡到繁、再從繁到簡的過程，前一個“簡”是簡單，后一個“簡”是簡練。同其他盆景流派一樣，根據(jù)“樹姿近畫”的造型原理，先有自然類，后來經(jīng)過模仿老樹的姿態(tài)和變化，不斷總結出了表現(xiàn)這種姿態(tài)和變化的技法規(guī)律，通過歷代盆景藝術家的創(chuàng)造和完善，較后歸納為１０種身法和３式、５型。盆景藝術大師陳思甫在他的專著《盆景樁頭幡扎技藝》一書中寫道：“若以規(guī)律類平技式樁頭論，成都和川西地區(qū)的主干彎曲、校視下傾的造型，乃是仿照峨山高寒之地長期被積雪壓抑的松柏的低矮老態(tài)，雪融化后，樹梢直立，枝椏由垂轉手或略帶傾斜狀。故爾平枝式規(guī)律類型樁頭，枝盤漸至盤端往下斜而平整，或技盤基部下傾、盤略下斜而平整。”這說明規(guī)律類來源于生活。但它又高于生活，是對大自然的藝術概括與藝術加工，并且進而如古典詩歌的“格律化”一樣，使之集中展示傳統(tǒng)美學中的基本原則：對稱美、平衡美、韻律美，統(tǒng)一中求變化，變化中有統(tǒng)一，活潑而有序，莊重而靈動�！八鼣[脫了自然現(xiàn)象對盆景藝術的盲目控制，以清醒的理性、充沛的情感統(tǒng)馭著它的反映對象。它一方面再現(xiàn)大自然，另一方面又主動地表現(xiàn)人對自然的審美理想。在藝術形式上，它以嚴謹?shù)母衤勺鳛榛镜慕Y構原則，它是盆景中的‘格律詩’�！保ㄌ拼簛恚骸兑�(guī)律類樹樁美的探索》，載《成都盆景研究》）。 　　 正因為規(guī)律類具有很高的審美價值，所以，自然類隨之慢慢“淡化”，只保留了極少數(shù)的懸?guī)r式，現(xiàn)在保存完好的“老齡”樹樁盆景就是較有說服力的見證。清朝末期，每年農歷二月十五日成都青羊宮舉辦花會（已延續(xù)至今），各地的花農和盆藝者都把自己制作成型的各類樹樁盆景送到花會上展銷，此時的樹樁盆景已完全采用“三式五型”的造型技法。迄今為止，四川的樹樁皤扎，無論是何種形式，基本上都沒有越出這一時期所形成并廣泛采用的技法和造型規(guī)則。清末民初，成都和各縣的著名皤扎藝人約６０余人，其中較著名的有竇禹朋、陳洪順、張彬如、陳玉山、戴開弟、戴崇光。龔音如、李洪泰、紀成久等。到了本世紀４０年代，自然類樹樁盆景重新抬頭，但在蟠扎技法上與規(guī)律類大致相同，除懸?guī)r式外，一些自然類樁頭的造型幾乎是一種偶然的“機緣”。陳思甫的父親陳玉山就是常用一些枝條殘缺、不適合制作規(guī)律類盆景的樹坯，順勢加工為自然類。其后李忠玉及邱開春、王明文等發(fā)展了自然類，逐漸成為今天川派樹樁盆景的兩大主要類型之一。 　　 川派山水盆景，雖然遠在兩宋已見端倪，尤其是安岳縣圓覺洞和大足縣大佛灣摩巖造像中，飛天與傳女手托的山萬盆景，已與今天的淺水山水盆景十分相似，但因明、清盆景向樹樁傾斜，直到近千年后的四五十年代，才由一批園藝家、畫家。盆景“玩家”親密合作，使之成熟。 　　 總的說來，川派盆景的藝術風格：樹樁以古樸嚴謹，虬曲多姿為特色；山水盆景則以氣勢雄偉取勝，高、懸、陡。深，典型地表現(xiàn)了巴山蜀水的自然風貌。 　　 由于得天獨厚的自然條件，川派樹樁盆景一般選用金彈子、六月雪、羅漢松、銀杏、紫薇、貼梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鵑等；山水盆景以砂片石、鐘乳石、云母石、砂積石、龜紋石，以及新開發(fā)的品種為制作石材。 揚派盆景及其風格 　　 以揚州為中心的揚派盆景，包括嘉州、泰州、興化、高郵。南通、如皋、鹽城等地，由于地處江蘇北部，故又統(tǒng)稱蘇北派。 　　 揚州是一座具有２４００多年歷史的文化名城，地處長江和大運河的交匯處，交通十分發(fā)達，加之氣候宜人，物產(chǎn)豐富，早在唐朝就是全國較繁華的商業(yè)城市之一，所謂“一揚二益’沖的“揚”即指此地。這里山明水秀，風光旖旎，文人薈萃，商賈云集，既是魚米之鄉(xiāng)，又是文明之邦，因此，在審美情趣方面既有注重形式的傾向，又有浪漫抒情的傳統(tǒng)，白居易的一曲《憶江南），讓人們吟唱了一千多年，成為人們夢里留連忘返的“天堂”。在這么一個地域環(huán)境中孕育出來的盆景藝術，蒼古清秀，靈巧飄逸，尤其是在全國各流派中獨樹一幟的“云片”造型，更顯示出豐厚的文化意蘊，仿佛進入了《憶江南》夢幻般的瑰麗世界，韻味無窮。揚派一代宗師萬覲棠的代表作《巧云》、《瑞云》、《翠云》等，不但在國內各大型盆景展覽評比中一再奪魁，而且飲譽海外，在世界盆壇引起震動，其作品遠銷英國、日本、德國、丹麥、荷蘭等國。 　　 揚派樹樁盆景要求“樁必古老，以久為貴；片必平整，以功為貴一。在造型技法上同川抓清汗步相似z處，問好米用標公蟠扎，精扎細剪，單是棕法就有１１種之多（揚、底、撇、靠、揮、拌、乎、套、吊、連、縫入云片要求距離相等，剪扎平正，片與片之間嚴禁重復或平行，觀之層次清楚，生動自然。云片大小，觀樹樁大小而定，大者如缸口，小者如碗口，一至三層的稱“臺式”，三層以上的稱“巧云式”。為了使云片平正有力，片內每根枝條都彎曲成蛇形，即“一寸三彎”�，F(xiàn)在采用“寸結寸彎雞爪翅”技法，即每隔一寸打一個結，主枝像雞翅，分枝像雞爪，比傳統(tǒng)的“一寸三彎”簡易多了。與云片相適應的樹樁主干，大多皤扎成螺旋彎曲狀，勢若游龍，變幻莫測，氣韻生動，舒卷自如，慣稱“游龍彎”。云片放在彎的凸出部位，疏密有致，蔥翠欲滴，與主干形成鮮明的對比，同時顯示出蒼古與清秀。 　　 揚派盆景分為兩支：揚州、泰州一帶稱為西派，以“游龍彎”為主要標幟；南通、如皋一帶稱為東派（現(xiàn)在也稱通派，在一些盆景文章中列為單獨一派，不過，按傳統(tǒng)劃分，屬于揚派），則以“兩彎半”（或“三彎半”）為主要特色。 　　 “兩彎半”又稱“獅式”盆景，相傳為明代畫家所創(chuàng)，造型上有極嚴格的要求，必須構成三彎九片一頂（三彎半），意態(tài)如獅。但“三彎半”的造型難度太大，很不容易達到標準，以后逐漸簡化為“兩彎半”。到上世紀末至本世紀初，南通有位名叫徐朗屏的盆景“玩家”能文善畫，酷愛盆景，“兩彎半”經(jīng)他不斷完善在盆景藝壇上占有突出的位置。 　　 制作獅式有5個要點：一提根、二頓節(jié)、三拿彎、四做片、五收頂。前二者表現(xiàn)古雅，后三者妙在傳神。須要大而圓，切忌尖形或羊角形，才有獅頭的韻味。主干的較佳效果是：一級。二駝。三抬頭。四回項。寓彎于直，須根相應，狀如坐獅，回首顧盼。做片的要求不像楊派“云片”那么嚴格，一般用五片，六片亦可，較好彎左右各一片，背上一片，第二彎的左右各一片特別重要，能夠體現(xiàn)獅子的動態(tài)，上下兩片相對要“上捧下蹲”，才能收到活靈活現(xiàn)的藝術效果。獅式盆景還有另一種布局，盆中植大、小樹樁各一，構成“母子樹”，經(jīng)過分別造型表現(xiàn)“太師少�！敝惖闹黝}。 　　 “疙瘩式”是揚派盆景在樹樁造型上的又一種形式，制作必須從樹木幼小時開始，即在主干基部打一個死結，或繞一個圓圈，成疙瘩狀，顯得奇特別致，可分為“單疙瘩”、“雙疙瘩”和“多疙瘩”。 　　 揚派的山萬盆景以平遠式為主，蘊涵著“潮平兩岸闊，風正～帆懸”的江南情致。 　　 揚派樹樁盆景的常用樹種有：松、柏、榆、黃楊（瓜子黃楊）及五針松、羅漢松、六月雪。銀杏、碧桃、石榴、構把、梅、山茶等。山水盆景除用本地出產(chǎn)的斧劈石外，還使用外省的沙積石、蘆管石、英德石等。 　 蘇派盆景及其風格 　　 有２５００年建城歷史的蘇州，地處長江下游，太湖之濱，丘陵連綿，河漢密布，氣候濕潤，雨量充沛，適宜于植物的繁殖與生長，為樹樁盆景的發(fā)展提供了極其有利的地域環(huán)境和自然條件。 　　 蘇州既是一座獨特的水城，又是一座集東方園林建筑藝術之大成的園林城市，自古以來就享有“江南園林甲天下，蘇州園林甲江南”的聲譽。蘇州城區(qū)水道縱橫，橋梁交錯，過去有水道近百公里，現(xiàn)在也有４０公里；過去有橋梁３２５座，現(xiàn)在仍保存一百多座。唐朝詩人杜茍鶴的送友人游吳一詩寫道：“君到姑蘇見，人家盡枕河。左宮閑地少，小巷水橋多。夜市賞菱藕，春船載績羅。遙知未眠月，鄉(xiāng)思在漁歌。”從中可以窺見當時蘇州的風貌。由此地域環(huán)境孕育的蘇州方言，發(fā)音綿軟，一語三轉，因而被稱作“吳依軟語”。（與朱文長《琴史》中所指出的“蜀百躁急，若激浪奔雷”迎然不同。） 　　 蘇州曾有園林（和庭園）２２０多處，歷經(jīng)戰(zhàn)火，至今尚保存６０多處，開放的也有二、三十處。蘇州的園林與其他城市豪紳富賈的園林有所不同，不僅歷史悠久，而且大多出自當時文壇名士之手，因而體現(xiàn)了高度的藝術素養(yǎng)和強烈的人文精神。如拙政園，原為明朝御史王獻臣棄官還鄉(xiāng)后所建，其園址曾是唐朝詩人陸魯望的故宅，環(huán)境清幽，淡泊自然。以在建筑布局上出類拔革的留園，初為明朝太仆徐泰的私家花園，后歸清朝布政使劉蓉峰修尊改建為“寒碧山莊”，竹色清寒，波光澄碧。唐末吳越廣陵王錢元燎的池館“滄浪亭”，到北來為詩人蘇舜卿購得，后又成為南宋抗金名將韓世忠的宅第，故稱韓園，溪水瀠回，清幽古樸。如此等等，可以說每一座園林都與文壇名士有“緣”。園林藝術與盆景藝術本來就是一對“孿生姊妹”，蘇州園林建筑的高度成就，必然對蘇派盆景的形成與發(fā)展產(chǎn)生直接的重大影響，尤其是這些園林的創(chuàng)建者，有不少就是盆景藝術的愛好者、制作者。 　　 蘇州不但是一座商業(yè)城市，更重要的還在于是一座文化城市，文物數(shù)量之多、質量之高、名聲之大，在全國也不多見。從唐朝初年起，蘇州就是江南地區(qū)的文化活動中心，詩文書畫蜚聲全國。三國時期有陸遜，晉代有陸機、陸云，盛唐的韋應物、白居易、劉禹錫等都做過蘇州刺史，晚唐有陸龜蒙、皮日休，宋、元以后出自蘇州的文壇名士更多，尤其是明朝以沈周、文征明、唐寅、仇英為主將的“吳門畫派”，對蘇州盆景的藝術風格影響更為深遠。從蘇州人文震亨的《長物志》中可以看出，當時蘇州的樹樁盆景已仿照著名畫家的畫意、著名詩人的詩情進行創(chuàng)作，追求諸如“云林山樹畫意”之類的藝術境界《姑蘇志》：“虎邱人善于貧中植奇花異卉，盤松古梅，置之幾案，清雅可愛，謂之盆景。”蘇州近代著名作家、園藝家周瘦鵑就曾指出．“我的盆栽．一方面出自心裁的創(chuàng)作，一方面是取法乎上，依照古人的名畫來做。先后做成的有唐寅的《蕉石圖》、沈石田的《鶴聽琴圖》、夏仲昭的《竹趣圖》和《半窗晴翠圖》、清王煙容的《新蒲壽石圖》等�！保ㄉ蚴锛瓷蛑�，王煙容即王原祁，清初畫壇“六大家”之一。） 　　 蘇派樹樁盆景分為規(guī)則（即川派之規(guī)律）、自然兩大類。專統(tǒng)的規(guī)則類的主要形式叫“六臺三托一頂”，將樹干蟠成６個彎，在每個彎的部位留一側枝，左、右、背三個方向各３枝，扎成９個圓形枝片，左右對稱的６片即“六臺”，背面的３片即“三托”，然后在樹頂扎成一個大枝片，即“一頂”，參差有趣，層欠分明。陳放時一般都兩盆對稱，意為“十全十美”，所以很受達官顯貴、富商豪紳的喜愛；普通百姓也十分歡迎，圖個吉利，做到了雅俗共賞。 　　 與規(guī)則類相互共存的自然類，隨著時代的前進，到了本世紀４０年代，在以朱子安為代表的盆景藝術家們的大膽革新下，擺脫了傳統(tǒng)形式的束縛，采用“粗扎細剪”的技法，快速成型，賦予蘇派盆景以新的時代精神。所謂“粗扎細剪”，就是以剪為主，以扎為輔，對樹樁枝干用棕絲蟠扎成平整而略為傾斜的兩彎半Ｓ形片子，以后用剪刀修成橢圓形，中間略為隆起，盡可能保持其自然形態(tài)，狀若云朵，并按照樹木的生長習性，為每根樹樁結“頂”，從此不再向上，而是向側枝伸展，使之更加豐滿、美觀�！绊敗钡奈恢靡驑抖�，因勢而變，以期達到整個造型構圖簡潔，意境深遠的藝術效果，從而成為當代蘇派盆景藝術風格的主要特征。被譽為江蘇盆景之王：有５００年樹齡的《秦漢遺韻》（圓柏）及《云蒸霞蔚》（大皈松）、《盛世銘》（雀梅）等都堪稱該派的典型代表作品，在全國盆壇藝苑也屬傳世珍品。 　　 樹樁盆景常用的樹種有松、柏、雀梅、榔榆、黃楊、三角楓、石榴、鳥不宿等。 　　 蘇派盆景的山水盆景也頗多古人畫意，富有濃郁的詩情，布局簡煉，章法嚴謹，生動地再現(xiàn)了江南風光。常用的石材有斧劈石、昆山白石、太湖石、英石等。改革開放以來，隨著各派之間的交流日多，也引進其他石材品種。 　 海派盆景及其風格 　　 　　 上海市在長江口南岸，全境為沖積平原，僅西南境內有余山等火山巖丘，郊區(qū)河港密布，黃浦江、吳淞江（又稱蘇州河）流貫市內，為太湖主要泄水道和航運要道。唐屬華亭縣，宋始設上海鎮(zhèn)，元朝至元二十九年（公元１２９２年）設上�？h。鴉片戰(zhàn)爭后，被帝國主義侵略者強迫清政府辟為商埠。１９２８年設上海特別市。１９３０年改為上海市，迅速發(fā)展成為我國較大的工業(yè)城市，對外貿易、商業(yè)、金融業(yè)一度處于亞洲較好地位，號稱“東方明珠”。 　　 上海的盆景藝術，已有４００余年歷史。明朝隆慶、萬歷年間（公元１５６７～１６２０年），上海嘉定地區(qū)的盆景已具有當時的較高水平。在明朝王鳴韶的《嘉定三藝人傳》、陸廷燦的《南村隨筆》、清朝程庭騖的《練水畫征錄》等著作中，均有關于盆景的記述。 　　 由于上海的特殊地理位置和在國內外貿易中的重要地位，逐步形成了一種勇于革新創(chuàng)造、善于吸收新鮮事物的海派文化，這種文化在京劇藝術上有非常突出的表現(xiàn)，成為京劇藝術的一大流派。在這種文化的薰陶下，上海盆景廣泛吸取了國內各主要流派的優(yōu)點，同時還借鑒了日本及海外盆景的造型技法，創(chuàng)立了以師法自然、蒼古人畫的海派盆景。１９６５年，盆景專家周柏真提出“必須師法自然，反對矯揉造作、呆板失真，并要去蕪存青，在學習各地傳統(tǒng)盆景風格基礎上刻意求新”的主張。１９７８年，上海植物園成立盆景研究所，創(chuàng)作活動空前活躍。１９８２年，《上海盆景風格研究》的論文公開發(fā)表，海派盆景進一步被國內同行和愛好者公認和熟悉，并開始走向世界，多次在國際盆景評比活動中獲獎。 　　 海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常強調主題性、層次性和多變性，在制作過程中力求體現(xiàn)山林野趣，重視自然界古樹的形態(tài)和樹種的個性，因勢利導，隨類賦彩，按照國畫理論要求，努力使之神形兼?zhèn)洹ｋm然也同所有北派一樣，講究技片造型，但技片不但數(shù)量較多，沒有固定規(guī)格，而且大小不等，形狀各異，疏密相間，聚散自由，以欣欣向榮為首要目標。因此，在技法上另辟蹊徑，扎剪并重，不用棕絲而用金屬絲纏繞枝干進行彎曲造型，而后細修細剪，以保持優(yōu)美形態(tài)：剛柔相濟，流暢自然。 　　 海派盆景選用的樹種非常豐富，落葉、常綠、花果各類應有盡有，現(xiàn)在已達１４０余種，其中以常綠的松、柏和色姿并麗的花果類為主，近幾年還從國外（如日本、葡萄牙等）引進一些樹種，使海派樹樁盆景更加多姿多彩。 　　 上海境內沒有大山，但對山水盆景卻有較大的發(fā)展，取得了令人矚目的成就。過去，上海的山水盆景，一般都以硬石作為供石欣賞，即使是吸水的軟石，也置于深水盆中，僅現(xiàn)其山峰的姿態(tài)，而缺少詩情畫意。從60年代開始，董叔瑜、殷子敏等盆景藝術高手，對山水盆景采取大膽革新，吸取其他流派山水盆景的優(yōu)點，率先采用淺口水盆，使其既能觀其山腰，更能欣賞到曲折多變的山腳（江岸）和波光瀲滟的水面。 　　 現(xiàn)在海派山水盆景有兩大類型：其一是用硬質山石表現(xiàn)近景，盆內奇峰峻峭，林木蔥籠；其二是用海母石、浮石等軟質石材，細致雕琢出山紋石理，種上小樹（小草），以表現(xiàn)平遠、深遠的意境。不過，這兩種類型的山水盆景，就其總的風格而言，都比較遼闊，“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”，無疑是地域環(huán)境在盆景藝術家心靈上刻下的印記，體現(xiàn)出沖積平原的地域特色。 [詳情]

紫穗槐又稱棉槐、紫花槐。生長快，繁殖力強，適應性廣，耐鹽堿、耐水濕、耐干旱和耐瘠薄，喜光，不耐庇蔭。既是改良土壤，也是水土保持的好樹種，還是一種優(yōu)良的肥料、飼料、薪材樹種。紫穗槐枝條柔軟細長，平滑勻稱，性韌，是很好的編織原料，也可用做人造纖維或造紙的原料。紫穗槐落葉量大，根系發(fā)達，有根瘤菌，根系代謝旺盛，殘根多，能迅速改良土壤的理化性質，增加土壤肥力，提高林地透水性和持水量。用紫穗槐作混交林的下木時，能促進林分生長。 紫穗槐造林前應進行穴狀或帶狀整地�？刹捎弥裁�、插條、直播和分根等方法造林。造林密度，一般以4500～6000株／公頃為宜。植苗造林應在秋冬季土壤封凍前或春季土壤解凍后進行，截干造林可提高成活率。栽植不宜過深，要踩實，有條件時，栽后較好灌水一次。插條造林春秋季均可，但秋季插條切口可以提前愈合，可以預先生出根系，第二年春季發(fā)芽早，成活率高，比春季插條好。插條方法有兩種：一是墩形插條法，在挖好的植樹穴四周分別插植4～5個插穗，深30～40cm。覆土后踩實，插穗上端與地面平。二是犁溝壓條法。按1～1.5m的行距，一邊犁溝，一邊斜插入長50～80cm插條，再用犁覆土4～5cm。直播造林，在雨季前或下過透雨時直播較好。雨水多或墑情好的地方，也可春季播種。坡地多用穴播。 [詳情]

1993年4月，首都北京春寒料峭。然而，北京農業(yè)展覽館內外仍萬紫千紅，春意盎然。第三屆中國花卉博覽會在此舉行。來自全國及十多個國家和地區(qū)的高手云集，精品薈萃。在湖南展廳正中，一盆造型別致、蒼勁古拙的樹樁盆景??《遠古的夢》令觀者流連忘返。黨和國家領導人以及20多個國家的大使先后在盆景前留影，國家主席江澤民一見之下亦連聲稱好。人們紛紛圍著盆景的作者，一位年近不惑的男士詢問如此古樸遵勁的盆景源自何方？ 5月5日第三屆中國花卉博覽會結束，這位來自湘西的漢子連獲殊榮。樹樁盆景《遠古的夢》獲本屆博覽會銅牌獎，樹樁盆景《惜春》獲優(yōu)秀獎，盆景作者被授予博覽會先進個人稱號。 他叫張學旭。捧著光燦燦的獎牌，面對眾多記者的面，他一時淚如泉涌。他積聚十年的艱辛和心血，把奇山秀水的湘西美景集納于方寸之地，融情融景于盆景之中，終在首都北京展示了湘西的無限風光。 任何一個有意無意走進自治州電影公司張學旭家中的人，都無法抗拒那一片綠色的誘惑，如同置身于盆景藝術的大觀園。上百盆各類盆景參差錯落地排列于屋前屋后，大型盆景一人合抱，千姿百態(tài)，氣度非凡；小型盆景則可把玩于股掌之上，小巧玲瓏，如一幅幅匠心獨運的立體畫。那種感觸決非僅限于賞心悅目，一種深藏于那片永恒的綠色之中的神韻，叫人陶醉，令人傾倒。 1955年1月，張學旭降生于龍山縣興隆街。也許是大山的造化，當17歲的張學旭穿上軍裝來到風光旖旎的海南島時，大山的雄奇與大海的壯闊渾然交響于他的腦海之中，使他感悟到了大自然的神奇，不時有一種內心的沖動驅使著他。這時，他拿起照相機。很快，憑著他的天賦，與藝術結下了不解之緣。 1978年，回到地方工作的張學旭，在吉首地區(qū)一次盆景展覽會上對盆景制作一見鐘情，造詣頗高的攝影技藝使其一步入盆景制作的天地就顯得與眾不同。從一開始，他就注重從理論上高屋建領地把握制作技巧，博采眾長，做到高起點、高水平。懸根露爪，一寸三彎，縮龍成寸，他心領神會。憑著悟性，憑著超乎常人的吃苦耐勞，他在極短的時間里便成了吉首地區(qū)盆景制作的高手。 幾年來，他的足跡遍及湘鄂川黔四省邊區(qū)的山山嶺嶺，溝溝澗澗。1992年農歷正月初二，大雪紛飛中，張學旭帶著兒子來到一個因修水電站而將要被淹的地域尋找盆景資源。在一片綠洲上，一望無際的黃楊令他興奮得圍著農家的火炕通胃未眠。翌日清晨，頂著紛揚的雪花，他帶著一幫村民在小洲上挖了整整一周，拖回了極其寶貴的兩百多棵黃揚。日后許多成功之作都源于那次辛勞。 幾年的艱苦跋涉和創(chuàng)作實踐，張學旭發(fā)現(xiàn)湘西有著得天獨厚的盆景資源。這是一筆不可多得亟待開發(fā)的寶貴財富。多年的藝術修煉使得張學旭從個人的愛好升華為將此作為一項事業(yè)去執(zhí)著追求。他要依靠對盆景資源的開發(fā)為宣傳湘西盡綿薄之力。據(jù)此，他在盆景制作藝術實踐中，力圖突出湘西特色，使每一件作品源于自然，師法自然，講求人工與自然的有機結合，巧奪天工妙趣天成。他的代表作《遠古的夢》、《滄桑仍春》無不是這一風格的體現(xiàn)。 為發(fā)掘和弘揚湘西的盆景藝術，展示湘西的風采，張學旭不僅身體力行，還于1992年發(fā)起成立了湘西武陵盆景藝術研究會，任秘書長之職，并在一些縣市設立了聯(lián)系點。同年7月，他又玩了一招驚人之舉：放下州電影公司的鐵飯碗。下海了！ 人們無不佩服張學旭的膽量與氣魄。他實在太愛自己的事業(yè)了。因為在他身后有200多名武陵盆景藝術愛好者們緊隨其后，他擔負著使湘西盆景走向山外大世界的重任。不僅如此，他還將自己對盆景藝術的摯愛用于幫助貧困山區(qū)農民脫貧致富。通過設在各縣市的聯(lián)絡點，他將十年所得悉數(shù)傳授于土家苗寨的農民兄弟，開辟出一條盆景致富的新路。 為開闊眼界，把湘西盆景打人大市場。張學旭數(shù)次自費遍游祖國名山大川，飽覽神州大地的壯麗風光。他還兩次出國考察東南亞盆景市場的前景。 千淘萬漉雖辛苦，吹盡狂沙始得金。近年來，張學旭的名字和他的作品一道遐邇聞名。1992年底，他只身南下深圳，作為湖南省的唯一代表，參加深圳首屆迎春花卉盆景博覽會，以樹樁盆景《滄桑仍春》獲得本屆博覽會的佳作獎。在這之前的1991年10月，樹樁盆景《妙趣天然》、《崢嶸歲月》兩件作品參加全國少數(shù)民族國際學術會《武陵盆景展》分別獲一、二等獎，為湘西、為湖南奪得榮譽。于是，上門觀賞求購者紛至沓來。他的作品進了中央黨校、北京釣魚臺國賓館和圓明園、頤和園，遠銷港臺地區(qū)。中國紅學研究會會長、著名教授馮其庸對張學旭的《遠古的夢》大加贊賞，以一套高檔尼康相機當場換回，愛不釋手。中國著名盆景藝術家賀淦蓀、趙慶泉等對張學旭的盆景作品也贊不絕口。 張學旭和他的盆景作品一道走出了湘西。正如龍文玉副州長所言那樣：張學旭孜孜所求在于要為湘西盆景資源開發(fā)、弘揚盆景文化、振興民族經(jīng)濟竭盡全力。張學旭深知：路正長，他和他的盆景的根在湘西這塊神奇古老的土地上。 相關文章 [詳情]

　 過去，盆景在珠三角被認為是雕蟲小技，乃“下里巴人”的玩物，培植盆景稱“玩樹仔頭”；從事盆景創(chuàng)作叫“樹仔頭佬”，盆景不入藝術主流，難登大雅之堂。隨著時代的變遷，而今盆景被看作是高雅藝術品，并已“飛入尋常百姓家”。 　　百姓寵愛盆景 　　一位經(jīng)濟學家說過：“人有生存、享受、發(fā)展三個層次的價值追求”。珠三角地區(qū)先富起來的人們，已經(jīng)開始傾情自然，熱愛綠色盆景。家家陽臺綠戶戶庭院陰。盆景贈親朋，成為人們新寵。 　　珠三角人利用盆景美化環(huán)境，修飾居室，烘染節(jié)日氣氛。在區(qū)鎮(zhèn)的大街小巷可睹盆景芳容，在公園賓館亦常見其倩影。 　　盆景展覽頻繁 　　珠三角每年都舉辦很多次盆景展覽。盆景展場注重藝術氛圍，一般都播放著如“春江花月夜”等傳統(tǒng)民族樂曲，與精美的盆景展品相配合，倍添韻味，令人陶醉流連。每件盆景作品，除有內涵豐富的題名外，還配以古典詩詞加以吟詠，做到水乳交融、珠聯(lián)璧合，讓觀眾得到更深層的美的享受。突出的盆景佳作，人們還會不惜濃墨撰文介紹，引導人們從藝術角度去理解和賞析，使之認識到藝術并非“陽春白雪”曲高和寡，而是人人皆可領略其中三昧，體現(xiàn)出它是以人為本的大眾性文化特性。 　　通過各種盆景展覽，充實了市民生活，既弘揚了傳統(tǒng)藝術，又擴大了社會影響。 　　盆景實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化 　　珠三角盆景同道與時俱進，不僅把盆景作為藝術研究，更將它視為商品從市場經(jīng)濟規(guī)律去理解和認識。過去，這里有些人認為盆景創(chuàng)作只是退休老人桑榆晚景自娛自樂的生活方式，盆景是文人雅士孤芳自賞的休閑玩意。如今，人們已經(jīng)把盆景作為產(chǎn)業(yè)來大力發(fā)展。 　　在珠三角，有適應各階層人士品位的盆景商品。如賓館會所，多鐘情于大型的盆景，以體現(xiàn)出其氣勢和檔次；公司和工廠，為營造潔凈優(yōu)雅的環(huán)境，中型盆景更適合其地理特點及要求；而一般住宅民居，用于點綴陽臺的小型盆景更受青睞；還有用于收藏的精品則是盆景知音的首選�？傊@里不同銷售對象的盆景一應俱全。它們或落戶景點名園，或棲身酒樓賓館，或走進豪宅別墅。擁有盆景精品，也似乎成了成功人士的標志。 　　企業(yè)鐘情盆景文化 　　珠三角一些鐘情盆景的企業(yè)家，其廠房酒樓的空間環(huán)境，都被盆景營造得綠意蔥蘢，令人觀后有回歸自然之感。順德區(qū)大良某包裝公司經(jīng)理，又是盆協(xié)會長的韓某，斥資在廠前辟地四畝作綠化區(qū)。在如氈的草坪上，分布著間距得體，疏密有序的松樹盆景。形式多樣，生動傳神，各顯風姿，像一首首田園交響樂，演奏著優(yōu)美的旋律。這些盆景與建設精神文明內容和諧結合，反映了一個現(xiàn)代化企業(yè)的文化取向。南海區(qū)鹽步某酒家占地多畝，各種蒼老古勁、造型優(yōu)美的盆景環(huán)列湖邊，似迎佳客，小船水榭點綴湖中。恬靜安詳、清幽絕谷。也許酒家主人在提供顧客物質享受的同時，還供應免費的、美的精神大餐，體現(xiàn)了文明經(jīng)商、以人為本的良好用心。 　　盆景收藏一擲千金 　　順德區(qū)大良一位盆景收藏家韓某，在陳村花卉世界舉辦的五博會結束時，偶爾見到一盆待售的黃楊王盆景。樹干蒼勁、枝密葉小、木質堅韌，造型優(yōu)美，是有300余年歷史的稀有大型盆景。韓某即以26萬元買回。南海區(qū)九江的一位商人，每年都花幾十萬元購置盆景。問他緣何對盆景情有獨鐘？他說玩盆景好，它是一門高雅藝術，既娛樂了自己，又促進身體健康。 　　珠三角盆景文化的興盛繁榮，既豐富了現(xiàn)代人的生活內容，又提升了文化品位與文明素質。體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化與時代氣息和諧結合，增加了城市文明的含金量。 [詳情]

源出我國，盛於日本，播於世界 　　依據(jù)盆栽發(fā)展經(jīng)過以及各種跡象來加以考究推敲，可以推定和證明盆栽 是在我國的東晉以前業(yè)已發(fā)生，至於隨唐時發(fā)展進步具體的形成一門盆栽藝 術，在盛唐期才由日本派遺來的朝唐使節(jié)帶回國，經(jīng)過日本的愛好家改良後 ，廣傳國際間流行普及世界。 　　日人善用機會宣傳 　　遠在英日同盟國時期倫敦園藝共進會（１９０１年）以及英日博覽會 （１９１０年）的時候，日本盆栽界就出品盆栽，前往倫敦參加展覽。 １９６４年世邥諶氈緰|京舉行，它們也捉住這個絕好的機會在日比谷 公園內舉辦盆栽展。１９７０年大阪萬國博覽會時趁著外國人如潮水般湧 進日本的時期，在幽美的日本庭園內展覽盆栽。在那漫長六個月的萬博期 間中，不斷地由全國叩矯競兔鶻影喔鼡Q陳列，其延出品盆數(shù)達二千 餘件，供給國內外觀眾現(xiàn)味欣賞。 　　流行國際日人之功不可沒 　　經(jīng)過數(shù)次國際性的展覽，向各國人士大事宣傳，自然美麗安定雅逸的 盆栽藝術。使初次欣賞到盆栽的外國人，對這些小巧玲瓏的盆樹就有大樹 古木的形狀，視為奇蹟而驚異瞠目，發(fā)出讚嘆之聲，給他們非常深刻的印 象。認為是一門獨特的好玩意而開始學習和研究培養(yǎng)，就這樣地盆栽風氣 急激上昇，流行歐美、加拿大、東南亞等各國。 　　日本盆栽的發(fā)展經(jīng)過 　　於十八世紀中葉，日本的盆栽由抹殺自然的曲物型體，進步到瀟灑脫 俗文人形體，嗣後又演變?yōu)槊佬g盆栽型式，及至１９２１年由名盆栽家小 林憲雄氏提倡自然美盆栽，而發(fā)展到勢可牛耳世界的日本盆栽藝術，甚至 盆栽的日語發(fā)音「BONSAI」已成為國際共通的盆栽名詞。 　　美國的盆栽經(jīng)過 　　較好位把盆栽帶進美國的人是１９１２年的美國駐日大使安德生，後 來又將所有盆栽全部捐給哈佛園藝部，今天哈佛還以保有進人美國較古的 盆栽為榮。美國「布魯克倫植物園」為了教育盆栽藝術而設置研究班，至 １９７０年止已有五千多名畢業(yè)生，現(xiàn)在料已不止萬餘畢業(yè)生在國內活動 。 　　又有麥克德威爾出版 「BONSAI」 什誌。據(jù)說也有好幾家大學的園藝 系增加了盆栽部門的課程。１９７６年７月９日美國建國二百年紀念祭典 尚在熱鬧的時候，華盛頓國立樹園同時也隆重地舉行接受，由空中專機輸 送的日本盆栽贈送儀式。 由於作品中包括有日皇家的古木，也有樹齡350 年的五葉松，和只是百歲以上的古木就達三十多盆，品種多達３３種的大 批名木名作。尤其這是國家間的禮品，深怕依法洗根檢查的危險，因此美 國特準，可帶原土連盆進口的措施。這批「和平使者」的盆樹，就此定居 在華監(jiān)頓國立植物園內，經(jīng)常公開展覽作為兩國間和睦的見證。 　　許多國家正在流行 　　盆栽在香港、九龍地區(qū)也已經(jīng)很風行，尤有銀行家伍宜孫氏印就中文 盆栽書籍贈送同好，並在香港大學數(shù)次應聘舉行盆藝演講會。筆者曾出版 數(shù)本盆栽書，也有美、法、加拿大的洋人以及好多位東南亞各國和香港、 九龍的華僑等按址來訪，並採購不少陋著回國，又時常有國外同好來文照 會盆栽有關事物。也已經(jīng)有臺灣盛產(chǎn)的櫸、榆、楓等盆樹和花盆的經(jīng)常外 銷。較近西德和瑞西的同好亦曾組團前來考察。由此可見國際間盆栽顯然 正在盛行之一斑。 　　中國盆栽的經(jīng)過 　　我國的盆栽發(fā)源雖早，但仍至於隋唐時才具體的形成。及至南宋偏安 局部生活穩(wěn)定，象徵著和平的盆栽則加速普及擴延民間富閑人士階級。及 至元朝演變成為些子景（盆景）再經(jīng)明、清的幾段太平時期，盆栽書籍陸 續(xù)問世呈現(xiàn)著一番的盛況。嗣後因為國叨嗥D戰(zhàn)亂頻仍兵連禍結，以致此 一高尚藝術，日趨式微反開倒車而將近銷聲匿跡，甚至清末軍代和民初富 紳反由日本進口盆栽賞玩。 　　盆栽在臺灣 　　本省過去的盆栽風氣微不足道，僅局限於較有文化的臺南府城和彰化 、鹿港、新竹等地區(qū)的清閑人士賞玩程度，而且樹型和樹種也貧乏不堪。 至於臺灣光復以後，社會安定經(jīng)濟也繁榮起來，盆栽風氣亦即隨之興旺， 盆栽人口乃急激增加，至於１９６９年間成立中國樹石藝術學會，舉辦五 次全國展以及出版樹石藝術刊物，於是好比加上拍車一般地，各縣市跟著 陸續(xù)成立盆栽會，各地區(qū)每年均有舉辦展覽會，而大幅提高技術和普及率 。更欣喜！因此能夠突破局限於富閑階級賞玩，和偏愛榕樹盆栽，與缺乏 變化的造型等陋習，而收到使盆栽觀念，技術、樹種、樹形，都迅速改進 發(fā)展的效果。 　　先輩與作家們的努力 　　在政府提倡復興中華固有文化藝術聲中，朱念慈、林岳宗、張品清諸 氏努力組織全國同好與發(fā)行「樹石藝術」，林漢忠李依水氏熱心對中部地 區(qū)欣賞交換會的領導，筆者著作「臺灣盆栽」「盆栽拔萃」陸南莉氏譯「 盆栽總論」陳水源氏的「盆栽百科」張慶輝氏發(fā)行的「中興展紀念冊」以 及許東火氏發(fā)行江逑槭暇庉嫷募究艙I「今日盆栽」等等盆栽書籍競相 問世呈現(xiàn)一時之盛的狀況。尤其臺中市樹石藝術協(xié)會１９７７年主辦中日 盆栽藝術交流研究會。以及邀請中華電視臺拍成盆栽專輯節(jié)目向海內外播 放宣揚等等努力和功勞，似可記錄作為我國盆栽界日後的盆栽史料參考。 　　盆栽是日人創(chuàng)造的嗎？ 　　在十八世紀士以來由於日本盆栽家不斷地研究與改善的結晶，其作品 頗有優(yōu)秀性與獨自性的發(fā)展，這是一項不可否認的成功和事實。可是有些 人說：盆栽是發(fā)源於日本，那就難免過份忽視事實了。 　　日本較古的盆栽畫 　　橫井時冬（１８９２年）著作的「盆栽考」卻以（１３００年）的 「法然上人畫傳」以及（１３０４年）的「春日權現(xiàn)驗記繪」已有略具 盆景形體的盆栽出現(xiàn)畫中，為日本較早的盆栽形狀發(fā)現(xiàn)。 　　日本首見盆栽名詞與文章 　　吉田兼好（１３３０年─１３４１年）的「徒然草」就有一段文章談 及曲物盆植物的記載。並舉出１８００年前後「盆栽」二字辭句首見於賴 山陽的書軸。又說：１８２１年阿部喜任的「草木育種」一書中，時有盆 栽字句出現(xiàn)，可是字旁卻附加日語註音「」則 （HAOHIUE）是「盆植物」意思的日語，並不念做（BONSAI）盆栽的發(fā)音。 　　日本較早的盆栽書籍 　�。保福玻纺昱柙越辰鹛鶎懙摹覆菽酒嫫芳已乓姟挂呀�(jīng)問世，並有相 當完美的插圖。又１８３６年齊藤市佐衛(wèi)門的「江戶名所圖」圖中亦可看 到廟會的盆栽攤等等以主張盆栽是由日本始創(chuàng)。 　　學術界卻自認由中國東渡 　　國際盆栽界公認較有權威性的日本盆栽協(xié)會所出版的「日本盆栽大觀 」卷末的「盆栽史考抄」之筆者巖佐亮二氏卻舉出盆栽是由中國東傳日本 的種種跡象和考據(jù)，說地：比我們國人還要詳細入微，而糾正有些日本盆 栽家的錯誤觀念。其公正不阿的立論實在教人欽佩。 　　忽略了吸收中國文化的史實 　　日本神話時代，中國已經(jīng)是周漢兩朝（紀元前１２００年－紀元後 ２２１年）文化已經(jīng)相當成就。也有徐福東渡的傳說，和漢武帝印封倭奴 國王的史實。 　　由日本遺唐史東傳 　　當在盛唐（七、八世紀）日本常遣朝唐使節(jié)入唐朝，學習中國當時已有 輝煌成就的政治、文學、美術、建築、佛教等中國文化。及至其學成歸國領 導、遵循唐朝文化，形成日本歷史所謂「白鳳、天平」文化（即日本文化大 幅進步時期）。由於唐花牡丹、梅樹等在這時期移植日本的記述，可以佐證 推定當時的遣唐使也帶回了盛唐文人雅士清玩的盆栽藝術回國仿玩，這是有 佐證之很可靠的設想和推定。 　　中國園景演變形成盆景 　　中國的園景遠在黃帝的「元圃」，周文王的「靈臺」，秦始皇的「阿房 宮苑」，就有使用樹石為景的記載。又有李斯以奇木配石創(chuàng)作盆景的史話。 延至六朝文化時期已經(jīng)產(chǎn)出高火度的黑陶花盆，可見東晉以前（３１７－ ４２０年）中國盆栽顯然已經(jīng)形成，比日本還要早有千年。 　　世界盆栽名詞的記錄 　　有名的「歸去來辭」作者東晉陶淵明（３６５－４２７年）辭官歸隱田 園的悠閑生活，在其讚美菊花文化裡業(yè)已起用「盆栽」二字。這很可能是世 界「盆栽」名詞的起源，亦比日本提前千年。 　　世界首見的盆栽畫 　　及至唐二世李世民（６２６年）很器重文人名士，後人以此為題所畫的 「十八學士圖」（被認為北宋９６０－１１２５年的畫家所畫）其圖裡繪有 三盆似柏樹的粗幹矮樹，種在滈L方花盆的存在。很可能就是世界首見盆栽 形狀的出現(xiàn)。比起日本的首現(xiàn)總早有數(shù)百年。 　　世界較早的盆栽匠和書籍 　　中唐（７２０年前後）中國就有一位神乎其技的傑出盆栽匠郭橐駝，他 著作「種數(shù)書」三卷記述培養(yǎng)和造形與繁殖技術。這事情有當時的文士柳宗 元撰寫「種樹郭橐駝傳」頌讚其技術高明。比日本還早了一千多年出現(xiàn)盆栽 匠與盆栽書。 　　日本古盆栽書襲用中國詞句 　　於日本江戶中期（１６００－１８００年）的文獻也將盆栽匠寫作 「橐駝師」字邊另附日文注音「」則日語「植木屋」的 訓讀音（WEKIYA）。 　　日本以中國盆栽書畫為範本 　　以及明萬歷年間的屠降（１６０６年）著作的「考槃餘錄」和清康熙朝 陳扶搖（１６８８年）所著「秘傳花鏡」二書，以及清代王概所增補的「芥 子園畫傳」在日本譯印廣傳，時人視為範本據(jù)以模仿和研究而奠定了日本盆 栽的基礎。 　　世界現(xiàn)存較古花盆出於中國 　　我國唐朝陶磁業(yè)急興，尤其荊州窯的白磁和越州窯的青磁並稱名品，依 據(jù)日人松村謙三氏說：北京博物館尚存有這時期燒的世界較古的花盆。（未 經(jīng)證實）北宋時（９６０－１１２７年）河南的如窯、均窯、江西的景德窯 已經(jīng)生產(chǎn)不少優(yōu)秀的施釉花盆，現(xiàn)在尚有保存在臺北故宮博物館。更且日本 現(xiàn)有的古盆都是由中國古渡。何日本製施釉花盆姍姍來遲至１８２０年才燒 製出現(xiàn)�？梢娙毡颈戎袊s慢有千餘年才有花盆的生產(chǎn)。如此由任何角度考 究，我國盆栽都比日本早有千年左右的歷史，所以盆栽是由中國始創(chuàng)是毫無 疑問的事實。 　　獨創(chuàng)風格發(fā)揚光大 　　可是時至今日無可否認的，日本盆栽界苦心努力的結晶，已經(jīng)後來居上 青出於藍，遠超我們而牛耳世界是公認的事情，我們又何必諱病忌醫(yī)不敢承 認落後呢？當此政府高呼復興中華固有文化藝術的當中，豈堪只望塵興嘆？ ！我們必須團結奮發(fā)切磋琢磨急起直追，並更進一步地創(chuàng)造肅穆莊嚴，有氣 骨富自然而能達到神韻盎然的格調，來反映出我中華大國氣質的盆栽！務使 發(fā)祥於我國，祖先遺留給我們這一高尚藝術的盆栽！能夠再由我們中興揚名 國際才是。 　　以盆栽的愛比促進人類和諧 　　並由此和平的象徵：自然美的盆栽！以此盆栽翠綠愛心！溶解了人與人 之間的隔膜，使人類和諧進步，促進世界的和平，以增進人類安祥與幸福的 理想和希望完美實現(xiàn)！　 　　永存！ 本資料由中華榕樹盆裁協(xié)會高國賓先生提供 摘錄於較好屆雲(yún)林盆景展紀念冊 雲(yún)林縣榕柏藝術協(xié)會發(fā)行 [詳情]